Amsterdam

Groningen

Rotterdam

Na *Hunger* en *Shame* verfilmde Steve McQueen het dagboek van Solomon Northup, die als vrij man rondloopt in New York tot hij in 1841 wordt ontvoerd en als slaaf te werk wordt gesteld. McQueens uitbundig geprezen drama over machtshonger en opportunisme won de Publieksprijs van het Toronto Film Festival en de Oscar voor beste film.


Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor) is een vrij man in het New York van 1841 als hij door een stel zakenmannen in de val wordt gelokt, wordt ontvoerd en doorverkocht als slaaf. *12 Years A Slave* vertelt zijn verhaal.


Het in een uitgesproken stijl gefilmde epos is gebaseerd op de in vergetelheid geraakte memoires 'Narrative of Solomon Northup, a Citizen of New-York, Kidnapped in Washington City in 1841, and Rescued in 1853, From a Cotton Plantation Near the Red River, in Louisiana', die McQueen even belangrijk acht als het dagboek van Anne Frank.

Oscar voor Beste Film. Van regisseur Steve McQueen (Hunger, Shame).

12 Years a Slave

De nieuwe film van en met Ben Affleck (*The Town*, *Gone Baby Gone*). Vertelt het waargebeurde verhaal van CIA-agent Tony Mendez en het Hollywoodplan waarmee hij zes Amerikaanse onderduikers uit Iran probeert te bevrijden. Winnaar van de Oscar voor beste film 2013.


Op 4 november 1979, op het hoogtepunt van de Iraanse revolutie, bestormen militanten de Amerikaanse ambassade in Teheran, en gijzelen 52 Amerikanen. Tijdens de chaos slagen zes Amerikanen erin te ontsnappen. Ze duiken onder in het huis van de Canadese ambassadeur. In de wetenschap dat het slechts een kwestie van tijd is, voordat de zes worden ontdekt en gedood, wordt de CIA-agent Tony Mendez (Affleck) ingeschakeld. Mendez is exfiltratie-expert en komt met een plan om de zes te bevrijden. Een plan dat zo riskant en onvoorstelbaar is, dat je het alleen in een film zou verwachten.

Winnaar van de Oscar voor beste film 2013.

Argo

Een feestje van bankier en succesverhaal Karsten neemt een bizarre wending wanneer een meisje op mysterieuze wijze om het leven komt. Wat is er precies gebeurd?


Na een goed feest in het appartement van Karsten, blijft de mysterieuze Anna als laatste over. Als de twee het feest samen voortzetten, stort Anna opeens in. In een fractie van een seconde moet Karsten beslissen wat hij doet: blijft hij bij haar of zoekt hij hulp?

Zijn keuze op dat ene moment zal enorme consequenties hebben. Naarmate de achterdocht groeit komen zijn relatie, zijn reputatie, de band met zijn vrienden en zijn werk onder druk te staan. Langzaam worden zijn werkelijke bedoelingen van die avond duidelijk en vervaagt ongemerkt het verschil tussen goed en kwaad.

Deze film is ook thuis te bekijken [via Picl](https://picl.nl/films/auf-einmal/).

[...]

Bankier en succesverhaal Karsten ziet zijn verjaardagsfeestje veranderen in een duister moordmysterie.

Auf Einmal

De grote romantische klassieker van Oscarwinnaar Ang Lee *(Life of Pi),* met Jake Gyllenhaal en Heath Ledger als twee cowboys die elkaar vinden in de bergen van Wyoming. 


*Brokeback Mountain* vertelt het verhaal van twee jonge mannen die elkaar in de zomer van 1963 ontmoeten en tot een onverwachte band komen. Ze hoeden samen schapen op Brokeback Mountain. Als de klus er op zit gaan ze ieder hun weg en brengen langzamerhand orde in hun bestaan. Een hernieuwde kennismaking, jaren later, brengt alles aan het wankelen.

Met Jake Gyllenhaal en Heath Ledger als twee cowboys die elkaar vinden in de bergen van Wyoming.

Brokeback Mountain

CODA

De kansarme, onweerstaanbare energieke Marieme begint een nieuw leven na de ontmoeting met drie vrijgevochten meiden in haar Parijse banlieu. Ze verandert van naam en kledingstijl en treedt toe tot hun 'bande de filles'.


Céline Sciamma's derde lange film is een intrigerende en ontroerende kijk op de overgang van puberteit naar volwassenheid van een jonge zwarte vrouw in een van de banlieues van Parijs. De kans om daaruit te ontsnappen is klein - weinig kansen op de arbeidsmarkt, gedoe met relaties en zwangerschappen - en Sciamma laat ongedwongen zien hoe familie en maatschappij jonge vrouwen, soms onbewust, vasthouden.

Met haar vriendinnen winkelt, danst en flirt Marieme, die zichzelf nu Vic noemt. Voortdurend voel je haar kracht en waakzaamheid - ze is niet naïef, ze weet wat er in de wereld te koop is. Op de muziek van Rihanna’s Diamonds laat Sciamma in een mooie, ontroerende scène zien hoe we ons allemaal voelen als we nog net niet volwassen hoeven te zijn en alles nog mogelijk lijkt.

De frustraties van de vorige generatie jongeren in de banlieues, die Mathieu Kassovitz in 1995 zo treffend in *La haine* liet zien, hebben hier plaatsgemaakt voor de kracht van de nieuwe.

Knap portret van een onweerstaanbaar energiek meisje uit de Parijse banlieues.

Girlhood

Een roadmovie door het gesegregeerde zuiden van Amerika in de jaren zestig. Met Oscarwinnaar Mahershala Ali *(Moonlight)* en Viggo Mortensen *(Captain Fantastic)*. Winnaar van de publieksprijs op het filmfestival van Toronto.


Wanneer pianist **Don Shirley (Mahershala Ali)** in 1962 op zoek is naar een lijfwacht voor zijn tournee door het zuiden van Amerika, komt hij in contact met [Tony Lip (Viggo Mortensen)](https://cineville.nl/nl-NL/films/ghostlight), een Italiaans-Amerikaanse uitsmijter die graag wat wil bijverdienen. Samen reizen ze door de zuidelijke, geserreerde staten van Amerika, geholpen door reisgids The Green Book, die hen informeert over plekken waar Afro-Amerikanen welkom en veilig zijn. Tijdens hun reis worden zij geconfronteerd met hun tegengestelde persoonlijkheden, gevaar en racisme.

Een roadmovie door het gesegregeerde zuiden van Amerika in de jaren zestig. Met Oscarwinnaar Mahershala Ali en Viggo Mortensen.

Green Book

It's Never Over, Jeff Buckley

Zinderend erotisch was de verschijning van de Vlaamse boerendochter Mira in de gelijknamige Belgisch-Nederlandse coproductie, een verfilming van Stijn Streuvels’ streekroman. Willeke van Ammelrooy gaf Mira levenslustig gestalte, Fons Rademakers deed de regie, Hugo Claus schreef het scenario.  



West-Vlaanderen, 1905: in het dorpje Waterhoek is Mira een van de weinigen die de komst van de moderne tijd omarmt, zeker als deze wordt belichaamd door de knappe ingenieur Maurice Rondeau; hij is verantwoordelijk voor de bouw van een brug over de Schelde, maar de dorpelingen verzetten zich hevig: de oude pont is hen genoeg.


Fons Rademakers *(De aanslag, Max Havelaar)* verfilmde Hugo Claus’ bewerking van Stijn Streuvels streekroman ‘De teleurgang van de Waterhoek’, en koos voor de hoofdrollen de nog onbekende acteurs Willeke van Ammelrooy en Jan Decleir (Mira’s neef en minnaar). De film kreeg internationaal succes, zowel vanwege de vrijzinnige naaktscènes als door de sensuele cameravoering.


*Mira* is opgenomen in de reeks Kroniek van de Vlaamse Film van het Koninklijk Belgisch Filmarchief, dat de film koestert als tijdsdocument: Mira maakte van Van Ammmelrooy niet alleen een sekssymbool maar ook de verpersoonlijking van de emancipatiebeweging – aldus het Filmarchief.

Erotische verfilming van Hugo Claus’ gelijknamige streekroman - met Willeke van Ammelrooy als Vlaamse boerendochter.

Mira

Het verlegen jongetje Chiron groeit op in een harde buurt van Miami, waar hij worstelt met de afwezigheid van zijn vader, de verslaving van zijn moeder en zijn sluimerende homoseksualiteit. Winnaar van de Oscar voor de beste film van 2017.


Chiron is 9 jaar, stil en verlegen. Zijn moeder is drugsverslaafde en op school wordt hij gepest. Wanneer Chiron voor de zoveelste keer wordt belaagd, ziet drugsdealer Juan het gebeuren. Hij neemt hem mee naar huis en ontfermt zich samen met zijn vriendin over de jongen, die nergens een plek heeft waar hij zich veilig voelt.

*Moonlight* maakt een sprong in de tijd en laat zien hoe Chiron als tiener en dealer heeft geleerd zijn homoseksualiteit voor anderen te verbergen. In de achterbuurten van Miami is er geen plek voor iemand zoals hij.

2016 was het jaar van #oscarssowhite, 2017 gelukkig alweer een stuk minder. En daar hoefde The Academy niet eens geforceerd voor te doen: *Moonlight* - dat 8 nominaties in de wacht sleepte - ís ook gewoon een van de beste films van het jaar. We hadden een topzware klaagzang over gemarginaliseerde homoseksuelen verwacht, maar kregen een gevoelig drieluik over jongetje/puber/jongeman Chiron, die goed en kwaad doet, maar nooit zichzelf kan zijn. Regisseur Barry Jenkins groeide net als Chiron op in de buitenwijken van Miami en weet dat er daar meer is dan alleen maar zwart of wit. De moeder van Chiron is hevig verslaafd, maar heeft ook gewoon een baan; de drugsdealer die het jongetje onder zijn hoede neemt geeft geen schietoefeningen, maar zwemles. Meestal wint de film met de meeste Oscarnominaties ook de prijs voor Beste Film (dit jaar: *La La Land)*, maar als iemand dat cliché kan killen dan is het Jenkins.

Moonlight leert je om een keer aan je dealer te vragen hoe het nou écht met hem gaat.

Een met prijzen overladen coming of age-film in 3 delen, over het leven van een homoseksuele jongen uit de achterbuurten van Miami.

Moonlight

Duister misdaaddrama van de gebroeders Coen, over een Texaanse redneck die ervandoor denkt te kunnen gaan met de buit van een misgelopen drugsdeal.


De Texaanse redneck Llewelyn Moss (Josh Brolin) ontdekt in de woestijn de overblijfselen van een misgelopen drugsdeal. Een vrachtlading aan heroïne en een koffer met twee miljoen dollar liggen nog steeds tussen de dode mannen. Wanneer Moss het geld meeneemt, haalt hij de woede op de hals van de criminelen. Ze sturen de psychopatische huurmoordenaar Chigurh (Javier Bardem) op hem af en zo ontstaat er een kettingreactie van geweld, waar zelfs de oude gedesillusioneerde sherrif Bell (Tommy Lee Jones) niet tegen opgewassen lijkt. 


 Het misdaaddrama was in 2008 de grote winnaar bij de Oscars. In totaal werden er vier meegenomen: Beste Film, Beste Regisseur, Beste Mannelijke Bijrol en Beste Bewerkte Script. Van die laatste Oscar hebben de regisserende gebroeders Coen er nu twee. Ze wonnen het beeldje in 1996 ook al voor hun eerdere film *Fargo*.

Duister misdaaddrama van de gebroeders Coen, over een Texaanse redneck die ervandoor denkt te kunnen gaan met de buit van een misgelopen drugsdeal.

No Country for Old Men

Nomadland

One Battle After Another

Roadmovie waarin Wim Wenders Europees sentiment met Amerikaanse grandeur versmelt. Met een befaamde soundtrack van Ry Cooder en prachtige beelden van de Nederlandse cameraman Robby Müller.


Harry Dean Stanton speelt de uitgeloogde Travis Henderson, die na vier jaar afwezigheid lopend over de treinrails uit de woestijn terugkeert, zijn zoontje opspoort en samen met hem op zoek gaat naar zijn vrouw (Nastassja Kinski). De film kan worden opgevat als een metafoor voor maatschappelijke vervreemding, maar is evengoed een ontroerende liefdesgeschiedenis.


Winnaar van de Gouden Palm '84.

Wim Wenders versmelt Europees sentiment met Amerikaanse grandeur.

Paris, Texas

Pierre Bokma en Barry Atsma spelen een kat- en-muisspel in deze nieuwe thriller van Dick Maas.


De bekende quizmaster Leo Vandermolen wordt in een restaurant lastig gevallen door een man die beweert zijn vrouw en dochter te hebben ontvoerd. Er ontstaat een macaber spel waarin de quizmaster opeens de kandidaat blijkt te zijn.

Quiz

Côte d’Azur, 1915. In de nadagen van zijn leven wordt Pierre-Auguste Renoir gekweld door het verlies van zijn vrouw, de pijn van artritis en het slechte nieuws dat zijn zoon Jean gewond is geraakt. Als een jong meisje op wonderbaarlijke wijze zijn wereld betreedt, krijgt de oude schilder nieuwe energie.


Het meisje zal zijn laatste model en muze worden. Wanneer Jean terugkeert om te revalideren, raakt ook hij in de ban van het beeldschone meisje. Ondanks de felle tegenstand van zijn vader, wordt hij smoorverliefd op deze vrije, ontembare geest en ontdekt door haar zijn artistieke zelf.

Over kunstenaar Pierre-Auguste Renoir en zijn laatste muze.

Renoir

Sentimental Value

Achtvoudig Oscarwinnaar van regisseur Danny Boyle (*Trainspotting*), over een straatjongen uit Mumbai die zijn kans grijpt om via een televisiequiz de armoede te ontvluchten. Met de uitbundige energie van een Bollywoodfilm.


De 18-jarige Jamal, een wees uit de sloppenwijken van Mumbai, staat op het punt om 20 miljoen roepie te winnen in de Indiase versie van het programma Weekend Miljonairs. Hij is nog maar één vraag van de overwinning verwijderd, wanneer de politie hem aanhoudt op verdenking van vals spel. Hoe heeft zo'n ongeletterd straatjoch het tot de finale geschopt?


Regisseur Danny Boyle toont Jamals leven in de straten van Mumbai als een duizelingwekkende rit in een achtbaan en laat zien dat list een vereiste is om te overleven in een wereld waarin niemand te vertrouwen is. In flashbacks zien we hoe Jamal opgroeit in armoede, hoe hij begint te dromen van rijkdom, en hoe hij het meisje ontmoet van wie hij, via de televisie, het hart wil terugveroveren. En hoe het kan dat hij op alle vragen het antwoord weet.


**Prijzenkast**


*Slumdog Millionaire* won 8 Oscars, voor beste speelfilm, regie, (bewerkte) scenario, beste montage, cinematografie, soundtrack, song ('Jai Ho') en beste geluid. De film werd door de Amerikaanse National Board of Review uitgeroepen tot de beste film van 2008. Naast talloze (publieks)prijzen op internationale festivals won hij drie British Independent Film Awards, vier Golden Globes en zeven BAFTA (British Academy of Film and Television Art) Awards. Op het International Film Festival Rotterdam won de film de publieksprijs met een ongekend hoge score van 4,76 op een schaal van 5.

Achtvoudig Oscarwinnaar van regisseur Danny Boyle (Trainspotting).

Slumdog Millionaire

The Hurt Locker is een vreemd fenomeen. De film flopte in de VS, waar het filmpubliek niet zat te wachten op 'nog een Irakfilm'. *The Hurt Locker* gaat echter niet zozeer over Irak, maar over de essentie van oorlog zelf. Politieke nuances worden volledig achterwege gelaten en geven de ruimte voor een pure thriller. Een adrenalineshot recht in de oogkassen van het publiek. Goed voor zes Oscars, waaronder die voor Beste Film en Regie.


De film begint met een quote van New York Times oorlogscorrespondent Chris Hedges: “The rush of battle is a potent and often lethal addiction, for war is a drug.” De quote heeft betrekking op Sgt. William James (Jeremy Renner), de explosievenexpert van een Explosive Ordnance Disposal Unit (EOD). James vervangt zijn omzichtige voorganger, nadat deze omkwam bij een bermbom. Het EOD-team heeft de zenuwslopende taak de straten vrij te houden van geïmproviseerde bommen, verstopt in auto’s, langs de weg en soms zelfs in lijken. Elke handeling kan de laatste zijn en de film heeft dan ook een verstikkende spanning die onophoudelijk aanwezig is. Maar James lijkt voor deze spanning te leven. Hij neemt grote risico’s en slaat protocol in de wind, tot begrijpelijk ongenoegen van zijn teamgenoten. Toch sleepte de ervaren James zijn team door de missies heen, soms puur op karakter.


Regisseuse Kathryn Bigalow zit constant dicht op de actie, gefilmd met veelal hand-held camera’s en snelle montage, wat de film veelal het uiterlijk en de ervaring van een documentaire geeft. Cinematograaf Barry Ackroyd, die bij Paul Greengrass’ *United 93* al claustrofobisch, maar eveneens actie georienteerd camerawork afleverde, houdt de spanning van *The Hurt Locker* op het hoogste niveau.


Waar de multiplexbioscoop de afgelopen tijd geregeerd werd door 3-D testosteronsmurfen, geeft *The Hurt Locker* de kijker de mogelijkheid een wereld te bezoeken die voor velen van ons nog verder lijkt dan computer geanimeerde planeten in een ver zonnenstelsel: de frontlinie van een oorlog zonder winnaars, waar de beslissing tussen zelfbehoud en de verslaving aan de adrenaline van de oorlogssituatie de beslommeringen van het allerdaagse leven tot een futiliteit reduceert. Want probeer na *The Hurt Locker* nog maar het nut in te zien van een eindeloze keuze uit cornflakes.


**Zes Oscars**


Tijdens de laatste Oscaruitreiking won *The Hurt Locker* maar liefst zes Oscars, voor de categorieën 'Beste film', 'Regie', 'Montage', 'Geluidsmontage', 'Geluidsmixage' en 'Origineel scenario'. Zie voor meer info [de Oscaruitslag-blog](http://www.cineville.nl/hurt-locker-grote-winnaar-oscars).

The Hurt Locker

Historisch drama over Koning George VI (Colin Firth) die om zijn stotterproblemen te overwinnen les kreeg van een eigenzinnig logopedist (Geoffrey Rush). Oscarwinnaar beste acteur (Firth), beste regie en beste film.


Direct na het overlijden van zijn vader en het oneervolle aftreden van zijn broer Edward, wordt Bertie (Colin Firth), die al zijn hele leven een ernstig stotterprobleem heeft, gekroond tot Koning George VI van Engeland. Zijn land staat op dat moment aan de vooravond van een oorlog, en het volk vraagt wanhopig om een leider in deze bange tijden. Zijn vrouw Elizabeth (Helena Bonham Carter) besluit contact te zoeken met de excentrieke logopedist Lionel Logue (Geoffrey Rush) om George te helpen zijn spraak te verbeteren. Ondanks een wat moeilijke start lijkt Lionel’s onorthodoxe methode zijn vruchten af te werpen: de Koning ontwikkelt niet alleen het vertrouwen in zijn stem om het volk toe te spreken, ook ontstaat er een hechte vriendschap tussen George en Lionel.

Oscarwinnaar beste acteur (Colin Firth), beste regie en beste film.

The King's Speech

Een romantisch en bruut onderwatersprookje van fantast Guillermo del Toro *(Pan's Labyrinth)*. Bekroond met de Gouden Leeuw van Venetië en de Oscar voor beste regie en beste film.


1962, de Koude Oorlog: schoonmaakster Elisa vindt op een dag in het gebouw waar ze werkt een visachtig wezen. Dit wezen is de laatste van zijn soort en wordt door de Amerikaanse overheid bestudeerd om eventueel te worden ingezet in het leger of in de ruimtevaart.

Monsters horen onder je bed, niet tussen je lakens toch? Maar regisseur Guillermo Del Toro komt er eerlijk voor uit: hij houdt met heel zijn hart van de smerigste wezens. In zijn films *(Pan’s Labyrinth, Hellboy)* steken de wonderlijkste schepsels de kop op om je de stuipen op het lijf te jagen of om je hart te veroveren. De levensgevaarlijke én kwetsbare vissenman in *The Shape of Water* is er ook een om smoorverliefd op te worden, als ’ie je daarvoor nog niet heeft opgegeten tenminste. Terwijl wij nog met een kussen voor ons gezicht zaten, zag schoonmaakster Elisa (Sally Hawkins) al wat voor lekkers ze in huis had gehaald. Langzaam werd haar verliefde blik de onze en keken we voorbij de schubben en het slijm. Iew? Kijk eens diep in de ogen van dat afstotelijke koppie en wie weet verdrink jij óók. Zelfs de brave Academy kon deze monsterlijke charmes niet weerstaan en nomineerde de film voor 13 (!) Oscars. We komen uit de kast en zeggen: we ❤️ monsters. Guillermo Del Toro incluis.

Monsters liggen onder je bed, maar mogen soms ook tussen de lakens.

Een romantisch en bruut onderwatersprookje van fantast Guillermo del Toro *(Pan's Labyrinth)*. Goed voor 13 Oscarnominaties!

Nu te zien

Alle films